Kroužky

Cílem kurzu je seznámit účastníky s tvorbou krátkometrážního animovaného filmu. Účastníci si zde budou moci postupně osvojit jednotlivé fáze tvůrčího procesu jehož výstupem bude projekt autorských skupin či jednotlivců. Harmonogram kurzu je obsahově rozdělen na dvě části.

První část je věnovaná přípravě materiálu pro realizaci zvoleného námětu. Zaměříme se na tvorbu jednoduchého psaného scénáře a jeho následné převedení do scénáře vizuálního, tedy do tzv. storyboardu. V těchto dvou fázích budou mít studenti možnost seznámit se jednak se základními pravidly výstavby krátkého příběhu, jednak se základní typologií záběrů a principy jejich návaznosti. Osvojí si tak způsoby vyprávění pomocí slova a obrazu, které bude moci každý rozvíjet svým individuálním tvůrčím způsobem.

V druhé části si účastníci zvolí jednu z animačních technik, pomocí které své storyboardy převedou do pohyblivé audiovizuální formy. Volit je možné mezi technikou kreslené animace, stop-motion, pixilace nebo ploškové digitální animace. V samotném tvůrčím procesu se seznámíme s postupy jako je tzv. staging a blocking, stejně tak se základními principy animovaného pohybu jako je anticipace či pokračující a překrývající se akce. Účastníci si tak budou moci osvojit způsoby tvorby jednotlivých sekvencí až po jejich finální skladbu ve výsledný film.

Kurz klade stejnou měrou důraz jednak na tvůrčí, jednak na technickou rovinu animované tvorby. Mimo dílčí animační cvičení, ve kterých je možné osvojit si cit pro vyprávění, rytmus či dynamiku herecké akce, se proto zaměříme na znalost základních nástrojů a technických parametrů digitálního softwaru Adobe Photoshop, Adobe After Effects a Dragonframe.

The aim of the course is to acquaint participants with the creation of a short animated film. Participants will gradually learn the stages of the creative process, culminating in a project by author groups or individuals. The course schedule is divided into two parts.
The first part is devoted to preparing material for the chosen theme. We will focus on creating a simple written script and then converting it into a visual script, i.e., a storyboard. In these two stages, students will have the opportunity to learn the basic rules of constructing a short story and the basic typology of shots and the principles of their continuity. They will thus learn ways of storytelling using words and images, which everyone will be able to develop in their own creative way.

In the second part, participants will choose one of the animation techniques to convert their storyboards into a moving audiovisual form. They can choose between drawn animation, stop-motion, pixilation, or flat digital animation. In the creative process, we will get acquainted with procedures such as staging and blocking, as well as the basic principles of animated movement such as anticipation or continuing and overlapping action. Participants will thus learn ways of creating individual sequences up to their final composition in the resulting film.

The course places equal emphasis on both the creative and technical aspects of animated creation. In addition to partial animation exercises, where it is possible to develop a sense of storytelling, rhythm, or the dynamics of acting action, we will also focus on knowledge of basic tools and technical parameters of digital software Adobe Photoshop, Adobe After Effects, and Dragonframe.



Facebookové stránky Výtvarné dílny Vinohrady